Мода эпохи потрясений. От 1910-х к 1920-м - Марьяна Вадимовна Скуратовская

Вот кто имел право на определенную индивидуальность, так это личные горничные, для них ношение формы было не обязательно. И фартук надевали очень редко. Обычно это было темное платье, и, хотя и скромное, но все же более элегантное, чем у остальной прислуги. В любом случае, даже личная горничная должна была выглядеть так, чтобы никто не перепутал ее с хозяйкой.

Правда, хозяйки могли отдавать своим горничным какие-то старые наряды. Однако чаще всего горничные носили их вне службы, так как на службе те могли быть не очень-то уместны. Интересно, что в сериале это тоже отражено – например, некоторые из нарядов леди Мэри затем переходят ее личной горничной Анне. Однако, во-первых, речь о самых неброских предметах гардероба, и, во-вторых, это остается фактически незамеченным. Вещи в таком случае подбирали, чтобы они ни в коем случае не смотрелись на горничной лучше, чем на хозяйке. Что, впрочем, естественно, поскольку у леди Мэри Кроули и Анны Смит разные типы внешности.

Анна Смит в начале истории – обычная горничная и носит простенькие платья в комплекте с фартуками. А вот когда ее «повышают» до личной горничной, то ее стиль, разумеется, меняется. В реальности это бывало предметом зависти со стороны остальной прислуги – более престижная работа, более нарядные платья. Хотя, конечно, это все равно очень скромные костюмы.

Различные фартуки прислуги: мужской, без кармана, с бретонским нагрудником, поварской, 1909 год, Цифровые коллекции Нью-Йоркской публичной библиотеки

Интересно присматриваться к костюмам Филлис Бакстер, горничной леди Грэнтем, и сравнивать их с платьями Анны. Ее костюмы, при всей сдержанности, более сложные: на них мелкие защипы, складки, и т. д. Филлис Бакстер считается хорошей портнихой, а, значит, может уделять больше внимания своим костюмам.

Миссис Элси Хьюз, экономка, тоже обычно в черном, как это было принято, изредка – в темно-синем. Ее костюмы менялись, но вот цветовая гамма оставалась неизменной. А об универсальности и уместности черного в самых разных ситуациях рассказано выше.

А вот те, кто работает на кухне, – не в черном, а в разных оттенках серого и коричневого, что логично. Несмотря на то, что черный считается вроде бы немарким цветом, пятна на нем, на самом деле, очень хорошо заметны. Так что работать в черном на кухне фактически невозможно, даже если поверх платья надет фартук. И, разумеется, без чепцов тут не обойтись – и они не символические, как это часто бывало у тех, кто работает в комнатах, а основательные, хорошенько закрывающие голову – чтобы волосы ни в коем случае не попали в еду.

И вот в этот скромный мир модные тенденции из мира большого проникали, конечно, но очень-очень медленно. Постепенно, к 1920-м, платья перестали быть приталенными, немного укоротились юбки, да и линии талии опустились ниже. На дневных платьях, которые раньше были совершенно глухими, с воротничками, появились небольшие вырезы.

Интересно, что в реальности в 1920-х годах прислуга свои чепчики стала сдвигать пониже, на лоб, подражая леди, которые низко надвигали свои модные шляпки. Тем не менее, команда сериала решила, что это будет смотреться слишком странно с точки зрения современного зрителя. Так что свои чепчики и главная кухарка, миссис Бэрил Патмор, и ее помощница Дейзи Робинсон в тех сезонах, действие которых происходило в 1920-х годах, носят, разве что немного сдвинув вперед.

Личного времени у прислуги было не очень много. В городе было больше возможностей провести свободное время вне места службы. Другое дело – поместье. Так что жизнь прислуги в таких случаях в основном там и проходила, и обычная, не форменная, одежда нужна была редко. Однако в сериале нам показывают и то, как могла одеваться прислуга в свободное время, поскольку развитие сюжета то и дело уводило некоторых героев за пределы Даунтона.

Эскиз костюма Аттилио Комелли для служанки в спектакле «Бетти», 1915 год, Музей Виктории и Альберта

И эти эпизоды очень поучительны. Потому что, конечно же, очень приятно любоваться на экране изысканными вечерними платьями, элегантными дневными костюмами, при этом безупречно ухоженными. Стоит заметить, что живой костюм эпохи был и таким, как неброские кардиганы миссис Хьюз, скромные костюмы Анны, невзрачные платьица Дейзи…

Кадр из сериала «Аббатство Даунтон», 2010 год, реж. Джулиан Феллоуз, Великобритания, ITV Studios Carnival Films

Кстати, о миссис Элси Хьюз. В начале XX века готовая одежда обретала все большую популярность, а в 1920-х годах, когда крой упростился, платье порой было проще и дешевле приобрести, чем заказать у портнихи. Конечно, это пока не касалось той прослойки общества, к которой относились дамы Даунтона, зато представляло больше возможностей для всех остальных. Так что сюжетная линия с платьем, которое миссис Бэрил Патмор тайком заказывает для миссис Элси Хьюз по каталогу, довольно показательна. Увы, это платье оказалось немногим лучше тех очень сдержанных нарядов, в которые привыкла одеваться миссис Хьюз, а ведь оно нужно для свадьбы (и если вы когда-либо сталкивались с проблемами при покупке одежды по интернету, то знайте, что подобные, при заказе по почте, были точно такими же – пусть дело было сто или даже больше лет назад).

Но в день свадьбы миссис Хьюз, которая вышла замуж за дворецкого и стала миссис Карсон, выглядела просто потрясающе. Более того, скромность платья здесь даже на руку. Оно просто выступало фоном для бархатного пальто, которое дарит экономке графиня Грэнтем. Это изысканная вещь, потребовавшая в свое время много ручного труда: подол и рукава очень сложно отделаны аппликацией из кружев, цветов из бархата и шелка и бусин. Отличный пример того, как с элегантной верхней одеждой совершенно по-другому смотрятся все остальные, очень скромные вещи.

Словом, костюмы женской прислуги в Даунтоне в большинстве своем очень практичны и их редко можно назвать элегантными. Другое дело – мужчины!

Дворецкий, камердинеры и лакеи обязаны были выглядеть очень элегантно. В отличие от женской прислуги, которая должна быть незаметной, лакеи постоянно имели дело с хозяевами и гостями. Можно даже сказать, что их внешний вид – это лицо дома. Именно поэтому ливреи должны были быть отличного качества и хорошо сидеть. За этим тщательно следили и заказывали их портным определенного уровня. Нередко даже в Лондоне, на Сэвил-роу, где