Московский Монмартр. Жизнь вокруг городка художников на Верхней Масловке. Творческие будни создателей пролетарского искусства - Татьяна Васильевна Хвостенко

О моей сестре Тане

В нашем большом роду у трех братьев родились три девочки, две из которых продолжили творческую линию Хвостенко. Кроме меня, художником стала моя старшая двоюродная сестра, тоже Татьяна, дочь Александра Вениаминовича. Таня получила художественное образование в Киеве и стала известной на Украине плакатисткой. Ее плакат «Больше хлiба – больше жита» получил всемирную известность. Она стала заслуженным деятелем искусств и народной художницей Украины.

Она не вышла замуж – ее жених, хороший художник и прекрасный человек Емельян Кулебякин, вернувшись с фронта, долго болел и вскоре ушел из жизни. Таня посвятила всю свою жизнь творчеству, отцу и матери. К сожалению, я редко бывала в Киеве, поэтому доподлинно Танину жизнь не знаю. Мы виделись с ней лишь тогда, когда дядя Саша приезжал на сессию Верховного Совета СССР, в Москву.

Одиночество после смерти родителей, видимо, так повлияло на Таню, что она покончила с собой.

Прошло много лет после трагической смерти Тани, я перестала участвовать в художественных выставках и, занявшись осушением зданий, исчезла из поля зрения художников-функционеров. Они, по-видимому, решили, что прямых наследников нет, и стали безнаказанно торговать чужой собственностью. Пропали все ее работы, а также архив и все наследие Александра Вениаминовича. Теперь его великолепные полотна продают на аукционах «Сотбис» неизвестные люди, получая за них огромные деньги. Особенно ценятся работы 1925–1937 годов, на которые пришелся расцвет его творчества.

Могилы дяди Саши и Тани сегодня заброшены, ведь Украина после распада СССР отделилась от России. Мне 70 лет, стало уже трудно ездить так далеко. У Тани, к сожалению, не было близких друзей. Так трагически оборвалась жизнь моей единственной сестры.

Владимир Хвостенко

Наделив изрядное число представителей рода Хвостенко склонностью к искусствам пластическим, природа преподнесла Владимиру нечто особенное – талант музыкальный.

Владимир Вениаминович родился в Москве в мае 1899 года. Поступил в Московское синодальное училище – блестяще выдержал экзамены. Его однокурсником был знаменитый впоследствии дирижер Александр Свешников. Именно Свешников побудил Владимира выбрать стезю теоретика музыки, а не концертирующего музыканта, предсказав ему на этом поприще блестящее будущее.

Музыкальное образование Владимир продолжил в Московской народной консерватории, его учителями были замечательные педагоги: М. И. Пальк (фортепиано), Е. Э. Линева (хоровое пение), Е. В. Богословский (история музыки). Во время революции и Гражданской войны он работал в центральной библиотеке при управлении Московско-Курско-Нижегородской железной дороги, учился в Социалистической академии общественных наук и чуть было не стал комиссаром. Но эта дорога его не увлекла.

В 1928 году Владимир Вениаминович окончил (одновременно) теоретический, фортепианный и дирижерско-хоровой факультеты Московской консерватории. «Сделав пробу» в качестве педагога в музыкальном техникуме им. Стасова, он с 1927 по 1960 год преподавал музыкальную теорию в музыкальном училище при Московской консерватории, а с 1943 года и потом всю жизнь вел в Московской консерватории элементарную теорию музыки, сольфеджио, гармонию, полифонию и анализ музыкальных форм.

В музыкальном мире Владимир Хвостенко считается одним из крупнейших специалистов по сольфеджио. В его «Сольфеджио (одноголосном) на материале мелодий народов СССР» представлена оригинальная, новаторская методика чтения с листа и музыкального диктанта.

Скончался Владимир Вениаминович Хвостенко в декабре 1979 года, оставив музыкальному миру благодарную память о себе.

Михаил Хвостенко

Дядя Миша был намного моложе моего отца. Внешне, казалось, они совсем не похожи, но папа его просто обожал. Они оба были романтики, оба до самозабвения любили цветы, оба, как считали их друзья, были композиторами.

Вскоре после окончания текстильного факультета ВХУТЕИНа в 1930 году он становится главным художником комбината «Трехгорная мануфактура». И вся его дальнейшая жизнь и творчество были отданы фабрике, где он проработал до конца своих дней.

Его рисунки тканей были целыми картинами: цветные узоры переплетались с хороводами девушек, летящими птицами.

Он создавал удивительные композиции: летящие самолеты, колосья пшеницы, первые тракторы переплетались с геометрическими орнаментами: кругами, линиями, квадратами, треугольниками. Его новаторские полотна смотрелись красочно и торжественно: они были выдержаны, с одной стороны, в классическом стиле высокого искусства, с другой – созвучны духу современной эпохи. Его росписи тканей получали премии на международных выставках в Париже, Германии и других странах.

С 1933 года Михаил Хвостенко – участник выставок АХРРа, МОСХа.

Ему присуждали дипломы, премии, его наградили высшей наградой СССР – орденом Ленина. Он заведовал кафедрой композиции в текстильном институте, и к нему на учебу стали приезжать студенты из других стран.

Его любила и боготворила художественная молодежь фабрики. И сейчас, когда я говорю, что он мой дядя, то в ответ слышу: «Расскажите подробно, ведь мы ничего о нем не знаем и не можем найти никаких материалов!»

После трагической гибели единственной дочери Натальи дядя Миша и его жена Антонина Климентьевна вели замкнутый образ жизни. Они тяжело переживали смерть Наташи, и никакие уговоры моих матери и отца не могли смягчить горечь утраты. Дядю Мишу уже не радовали звания и награды.

И вот однажды, придя к ним в гости, мы не смогли достучаться в квартиру. Мы стояли растерянные возле закрытой двери. Вдруг дверь открылась. На пороге стоял рыдающий дядя Миша. Оказалось, что незадолго до нашего прихода он уничтожил – сжег – все свое прекрасное творчество.

Через несколько дней его не стало.

Мой отец Василий Хвостенко

В 1916 году Василий Хвостенко окончил общеобразовательный курс Училища живописи и перешел в фигурный класс, где преподавали А. Архипов, Н. Касаткин и К. Коровин. С этого года он мог участвовать в ученических выставках, которые устраивались два раза в год – в каникулы на Рождество и весной после экзаменов, в конце Великого поста. Каждый выставлял что хотел. Такие выставки были радостным событием для каждого ученика, так как их работы покупали богатые меценаты.

Состав учеников в Училище живописи был крайне разнородным. Были богатые ученики, которые имели свой выезд, как сын графа Витте или сын бельгийского миллионера Гульба, были ученики из обедневших дворян, как князь Голицын, который ходил в потертых диагоналевых штанах и ему вечно собирали деньги на жизнь. Но больше оказалось бедняков, таких как Хвостенко, Худяков, Мордвинов, Ромашов и другие. Василий дружил со многими сверстниками. Одним из них был скульптор Георгий Нерода, с которым Василий не разлучался потом всю жизнь.

Георгий Васильевич потом мне рассказывал, что Константин Коровин, у которого они учились, в моем отце, как говорится, души не чаял. Как-то Коровин вошел в класс и спросил: «Где Хвостенко?» Заметив его, сказал: «О, Вася здесь, тогда мне здесь делать нечего». Он называл его «мой композитор Вася» и говорил студентам: «На все вопросы вам ответит Вася, а я пошел».

После одной из выставок в журнале «Солнце России» появилась статья, посвященная искусству молодых художников – студентов школы. Главное место