Театральная цензура в Ленинграде в годы «оттепели» - Чжуан Юй
Таким образом, при анализе отношений партии и художественной интеллигенции видно, что после XX съезда общественность высказывает недовольство руководством. С одной стороны, выражается недовольство партийным руководством, которое воспринимают хуже, чем культ личности; с другой – под влиянием международной обстановки проявляется антисоветская направленность, критикуются социалистический режим и метод социалистического реализма. Партийному руководству пришлось в настойчивой борьбе с антипартийной линией изменить направленность общественного мнения. Все эти явления отразились в докладе Н. С. Хрущева «За тесную связь литературы и искусства с жизнью народа», представленном на совещании писателей в ЦК КПСС 13 мая 1957 г.
Появление в 1950-х гг. большого количества статей, содержание которых направлено против партийно-государственного руководства искусством, означает, что советское общество начало размышлять о сталинизме и партийном диктате. Проблемы в советской драматургии, которые описали Б. А. Назаров, О. В. Гриднева и А. Н. Анастасьев, действительно были тесно связаны с системой управления. Государственная «опека» вызывала многочисленные вопросы в области не только литературы, но и театральных представлений. Эти проблемы неизбежно отразились на деятельности ленинградских драматических театров.
2.2. Театр, драматург, критик: проблемы взаимоотношений
Приступая к анализу противоречий между ленинградскими театрами и местными драматургами, следует упомянуть о постановлении ЦК ВКП(б) «О репертуаре драматических театров и мерах по его улучшению»[290] от 26 августа 1946 г., которое регламентировало художественно-идеологический контроль над репертуаром советских драматических театров в послевоенные годы. В этом постановлении указывалось, что главный недостаток репертуарной политики состоит в том, что пьесы советских авторов на современные темы фактически исчезли с афиш крупнейших театров. Кроме того, говоря о постановке пьес зарубежных, «буржуазных» авторов, ЦК ВКП(б) указывал, что, в сущности, театры предоставляли сцену для пропаганды «реакционной буржуазной идеологии и морали». Поэтому широкое распространение подобных пьес объявлялось наиболее грубой политической ошибкой прежде всего для Комитета по делам искусств[291].
В постановлении также отмечалась неудовлетворительная работа драматургов: отсутствие необходимой связи и творческого сотрудничества с театрами, театральными коллективами становилось позже важнейшей причиной крупных недостатков и в репертуаре. Таким образом, конфликт театра и драматурга имел место уже в 1940-е годы. Для преодоления этого недостатка ЦК ВКП(б) выдвинул требование: постановка «в каждом драматическом театре ежегодно не менее 2–3 новых высококачественных в идейном и художественном отношении спектаклей на современные советские темы». Кроме того, постановление предлагало: «Комитету по делам искусств исключить из репертуара безыдейные и малохудожественные пьесы, постоянно наблюдать за тем, чтобы в театры не проникали ошибочные, пустые и безыдейные, малоценные произведения»[292]. Естественно, такие требования затруднили рабочий процесс утверждения репертуара.
Для того чтобы сделать более эффективной театральную цензуру, в сталинское время была сформирована система государственного заказа (госзаказа) на создание новых пьес, в корне разрушавшая традиционную связь между театрами и драматургами. Госзаказ снижал активность театров, но партийное руководство рассматривало его в качестве важнейшей трибуны в деле воспитания советского народа. Исходя из этого постулата, партийный и государственный аппарат осуществлял строгий идеологический контроль над содержанием пьес.
Известный деятель искусств России Геннадий Дадамян в одной из своих статей упомянул о существовавшей системе: «С 1939 г. в СССР действовал госзаказ на пьесы, которые покупались репертуарно-редакционными коллегиями Министерства культуры»[293]. В середине 1950-х гг. Министерство культуры СССР признало, что практика госзаказов, осуществляемая Главным управлением театров и музыкальных учреждений, не оправдывала себя. Заказные пьесы создавались зачастую без учета интереса творческих коллективов и нередко навязывались театрам даже в тех случаях, когда качество этих произведений было очень низким[294]. Распространенным явлением для театра стало прекращение какой-либо работы с драматургами и полное переориентирование на госзаказ.
В условиях обсуждения недостатков в управлении театрами высшие эшелоны власти, поставленные перед фактом отсутствия кассовых сборов и будучи реалистами, осознали, что осуществляемая ими опека уже в каком-то смысле препятствует процессам художественного творчества. Результат был очевидным: сильно ухудшилась посещаемость театров. Чтобы повысить творческую активность художественных коллективов и поспособствовать улучшению финансового состояния театров, необходимо было применить меры для децентрализации в управлении театрами. Министр культуры СССР Н. Михайлов указал практические меры для структурных изменений в руководстве театрами: «В последнее время в числе прочих приняты меры для устранения элементов администрирования, бюрократизма в руководстве театрами. Имеются в виду, в частности, создание художественных советов в театрах на новой основе; отмена так называемого “госзаказа” на пьесы; предоставление театрам полной самостоятельности в выпуске премьер, в выборе репертуара. Нельзя пройти и мимо таких фактов, как изменение принципа премирования работников театра, при котором теперь бо́льшая доля премий предусматривается не для административных работников, как это было раньше, а для творческого состава; значительное расширение гастролей театров; восстановление практики бенефисов и дебютов. Конечно, надо приложить немало усилий к тому, чтобы эта практика получила более широкое распространение. В последнее время увеличился выпуск репертуарной литературы, улучшилась информация по поводу театральной жизни, налаживается более широкий обмен опытом. Наконец, существенное значение для дальнейшего развития театрального искусства имеет создание художественного совета по театру Министерства культуры СССР. Все это и многое другое уже проводится в жизнь, проверяется на практике и направлено к тому, чтобы активизировать творческую жизнь театров. …но нельзя забывать положение марксистско-ленинской науки о том, что в современном обществе не может быть литературы и искусства, которые стояли бы вне зависимости от политики, от классовой борьбы»[295]. Упомянутые меры были прописаны в приказах министра культуры 1955–1956 гг. В течение двух лет Минкультуры приняло ряд решений для улучшения руководства театральной работой.
Началось реформирование существовавшей практики госзаказа, который осуществлялся через Главное управление театров и музыкальных учреждений Министерства культуры. Это учреждение выступало одной из сторон при заключении договоров с драматургами. Получалось, что решения о написании тех или иных пьес принимались без учета мнений творческих театральных коллективов, которым предстояло впоследствии эти пьесы ставить. Очевидно, что такая практика неизбежно понижала уровень сценических произведений и провоцировала конфликтные ситуации во взаимоотношениях театра и драматургов. Чтобы исправить положение, 24 марта 1956 г. союзным министром культуры был издан приказ № 178, который регулировал практику госзаказа
