Театральная цензура в Ленинграде в годы «оттепели» - Чжуан Юй
Важно, что кроме предварительной цензуры существовала и последующая, роль которой выполняла периодическая печать. Опубликованные отрицательные рецензии могли привести к запрету спектакля.
Глава 3. От цензуры к самоцензуре: социалистическая идеология в театральном искусстве
3.1. Фестивали и конкурсы как метод идеологического воспитания молодежи
В советский период дух «социалистического соревнования» внедрялся практически во все области жизни. В театральной жизни также проводились различные конкурсы, например Всероссийский конкурс на лучшую советскую пьесу, Всесоюзный фестиваль драматических театров, фестиваль «Белые ночи» в Ленинграде, Фестиваль ленинградской молодежи и т. д.
После войны в СССР социальные проблемы постепенно становились центром внимания. Как указала Е. Ю. Зубкова, «послевоенные годы оставили практически без изменений политическую и экономическую систему СССР, однако в обществе в это время происходили большие перемены, связанные с формированием комплекса надежд и ожиданий после победоносного завершения войны»[489]. Советское общество надеялось на либеральную трансформацию сталинского режима. Дух времени требовал реформы установленного государственного режима. После идеологических кампаний 1946–1949 гг. стремление к либерализации угасало, но после смерти Сталина требования возродились, общество надеялось на новых лидеров. К сожалению, на фоне холодной войны идеологические конфликты социализма и капитализма были под строжайшим контролем. Реформы осуществлялись поверхностно, не затрагивали основ сталинского режима. Государственная система осталась прежней, но в обществе происходили большие перемены. Начало распадаться идеологическое единство. По мнению В. Н. Дмитриевского, в годы десталинизации в слоях интеллигенции началось идейное расслоение. Это явление отражалось в появлении двух противоположных культур, официальной и подпольной.
Относительно формирования культуры молодежи можно сказать следующее: «Молодежная субкультура формировала и уточняла свои ценностно-нормативные установки, она сплачивалась благодаря интеграции людей, чей образ жизни не соответствовал господствующему в обществе, ярко выявлялся в подпольной бардовской песне, в экспериментальном искусстве в живописи, наконец, в любительском театральном движении»[490]. В 1956 г. появилась студия молодых актеров «Современник» и превратилась в официальный театр. Это было большим событием в советской культуре, убедительным показателем культурных устремлений советской молодежи.
Воспитание молодых кадров всегда являлось важным звеном социально-идеологического строительства в советское время. Работой с молодежью в целом занимался ВЛКСМ, но в данной монографии будет затронута только проблема театрального искусства в формировании эстетического сознания молодежи. Известно, что можно ставить знак равенства между эстетическим воспитанием и формированием мировоззрения, и то и другое в конце концов относится к идеологическому воспитанию молодежи. Именно поэтому в данном разделе автор обратил внимание на фестивали, конкурсы и смотры творческой молодежи, чтобы разъяснить взаимоотношения между сценическим искусством и идеологическим воспитанием.
В послевоенный период на фоне конфликтов двух лагерей, перед натиском буржуазных идей и угрозой восстановления буржуазного мировоззрения центральное место занимало идеологическое воспитание молодежи, будущих кадров для работы и деятельности в партии и государстве. Театровед В. Н. Дмитриевский упомянул, что одним из знаков «оттепели» явилось «сближение интеллигенции с молодежью на самых разных уровнях – обе стороны искали контакты, наверстывая упущенные возможности»[491]. В духовном мире каждого советского человека происходило изменение на фоне конфликта исторического прошлого и настоящего, социалистической и капиталистической системы. Поэтому советское театральное искусство, отличающееся яркой выразительностью и способное к сильному морально-эстетическому воздействию, призвано играть важную роль в формировании коммунистического мировоззрения у молодежи. Как указал И. Локтев, заведующий кафедрой марксизма-ленинизма Ленинградского театрального института, «идеологическое воспитание будущего актера, режиссера, театроведа происходит в результате многообразного воздействия самых различных факторов»[492]. Конечно, как представитель сферы образования И. Локтев был сосредоточен на театральном вузовском образовании, но на умы молодежи могли воздействовать и другие факторы. Бесспорно, фестивали, конкурсы и смотры были замечательными способами эстетического и идеологического воспитания театральной молодежи.
Особым годом в истории советского сценического искусства стал 1957 г. Можно назвать его годом фестивалей. Знаменательным событием явился VI Всемирный фестиваль молодежи и студентов, который проходил с 28 июля по 11 августа 1957 г. под лозунгом «За мир и дружбу». Впервые в СССР устраивалось такое масштабное международное мероприятие. В фестивале приняло участие 34 тыс. человек из 131 страны мира[493]. Как отметил один из участников фестиваля, «московский фестиваль собирается в дни, когда идейная агрессия против нас со стороны империализма чрезвычайно усилилась»[494]. Фестиваль был великолепной попыткой улучшить взаимоотношения между Западом и СССР. Молодежь всех стран мира пригласили посетить Москву, чтобы показать «истинное», «передовое» социалистическое общество миру. В фестивале участвовали театральные, вокальные, хоровые, инструментальные и танцевальные коллективы.
Представитель самодеятельного театра, режиссер, председатель бюро секции молодежи драматических театров ЛО ВТО Оскар Ремез (1925–1989) вместе со студией ленинградского Дворца культуры им. С. М. Кирова приехал в Москву на фестиваль. Он записал эпизод из общения с зарубежными самодеятельными коллективами. Одна встреча по интересам проходила в зале клуба железнодорожников. Когда иностранные гости узнали, что самодеятельные коллективы могли пользоваться помещениями клубов, домов и дворцов культуры, они были потрясены:
«Они были ошеломлены тем, что увидели: рабочие обладают клубом, который не уступает лучшим театрам столицы!
Джемс Гейт (актер английского театра «Верити». – Ю. Ч.) произнес речь, полную восхищения безграничными возможностями развития советского искусства. Он сожалел, что до сих пор так мало знал о нем… С любопытством расспрашивают гости, как работает наш самодеятельный коллектив, откуда берет деньги на костюмы и декорации, где и на какие средства арендует театральное помещение… вопросы относительно направления нашего репертуара, выбора темы для творчества»[495].
Для советской молодежи все вопросы зарубежных гостей были неожиданными. Поддержка со стороны государства была привычной. В этом и состояла важная воспитательная функция фестиваля – в формировании мировоззрения советской молодежи. О. Ремез написал: «Начинаешь понимать, какой огромный разрыв существует между нашими самодеятельными коллективами и любительскими кружками буржуазного Запада. Этот разрыв не случаен, он определен разными государственными системами и разными идеологиями»[496]. Действительно, одна из задач культурного строительства в СССР – предоставить простому советскому народу возможность насладиться искусством.
Однако спектакли зарубежных театральных коллективов вызывали у советской молодежи размышления, побуждали неосознанно сравнивать западное искусство с советским. Один из участников фестиваля, молодой театральный деятель О. Ремез просмотрел