Короткий метр: Работа над сценарием - Екатерина Кожушаная

● к лучшему

● к худшему

● переворот и возврат на исходную позицию

В теории выглядит очень просто.

Сейчас разберем на примерах.

Это действительно просто. Герой был таким-то – стал ровно противоположным.

НО: в рамках его характера.

Как придумать переворот?

Как можно контрастнее показать начало и финал состояния Героя.

Берете исходное состояние Героя и финальное. Это должны быть антонимы.

Был злой – подобрел.

Ненавидел мать – простил ее.

Ленился – кайфует от работы.

Это схема. Будет ли это убедительно, зависит от уровня мастерства и владения ремеслом. Но если схемы не будет, нечего будет делать убедительным.

Переворот необходим для укрепления сюжета и появления смысла.

Если внешнее зрелищное приключение уже хорошо придумано, но не хватает сильной эмоции и повода для катарсиса, то есть переворота еще нет…

Можете добавить Герою некую слабость, внутренний (душевный, ментальный) изъян, который он в конце преодолеет.

Например, Герой заикался. А в конце во время важного события он говорит чисто. Это усилит победу Героя и создаст катарсис.

Или, наоборот, Герой всегда шумно смеялся и громко говорил, не слыша других, а тут, во время переворота, замолчал и стал трепетно внимателен к окружающим впервые в фильме.

Или: в кульминации Герой ради кого-то отдает последние деньги. Тогда в начале покажите его скупость в действии, поступках.

Или: Герой заплакал в конце. Сделайте так, что он всю жизнь или много лет запрещал себе плакать.

Если вы придумали, к чему хотите привести Героя в конце, то придумайте, каким контрастным он будет в начале.

Если вы придумали, каков Герой в начале, переверните его контрастно в конце.

Чем контрастнее перемена, тем ярче получится.

Может быть, вы не хотите яркого контраста, а хотите делать все более деликатно. Пожалуйста. Главное не это. Главное сейчас понять, что такое переворот.

Переворотом необходимо пользоваться как несущей конструкцией.

При этом вы можете работать максимально ярко, а можете – в пастельных тонах. Как хотите. Главное – саму схему создайте. Чтоб перевернулось все с ног на голову или с головы на ноги.

Условия эффектного переворота

1. Переворот должен произойти добровольно и осознанно.

Папа ей сказал, она и сделала – это не переворот. Она могла послушаться папу, но протестовать в душе. Или вообще выполнить сказанное папой не задумываясь, машинально, равнодушно. Это не станет ее переворотом.

Вам нужно так проявить изменение Героя, чтоб оно явно было его собственным решением.

2. Переворот должен быть выражен поступком, действием.

Мимики лица недостаточно. Слов – тоже. Если я что-то почувствовала, это еще не значит, что я изменилась. Завтра я почувствую другое. Если я сказала о своих ощущениях, не значит, что я изменилась. Мало ли что я болтаю.

А вот если я совершила поступок, действие, в корне отличающиеся от моей прошлой системы поведения, это уже свидетельство того, что новая жизнь во мне взошла и… есть результат. Я приняла решение и изменила систему.

3. Переворот должен произойти через кризис. Нужно поставить Героя в острую ситуацию и заставить его сделать выбор.

Если Герой меняется постепенно в течение всего сюжета, то ощущения переворота не будет. Сильных эмоций это не даст. «Ну хорошо… мило», – скажет Зритель. А плакать от радости или сопереживания не будет. Таких примеров много.

Поэтому вам нужно обострить изменение Героя.

Драматургия вообще занимается тем, что сгущает краски и работает в кризисе, в состоянии выбора, в настоящем времени, сейчас.

В учебниках драматургии внутреннее изменение Героя называется аркой Героя.

В полном метре, конечно, надо вести Героя через этапы изменения постепенно. Потому что изменение его глобально и при этом должно быть естественно. И все равно потребуются острая кульминация и ситуация выбора.

А в короткометражке у вас нет времени на этапы пути Героя. Поэтому вам нужно найти / создать ситуацию, в которой довольно быстрое изменение Героя будет выглядеть естественно, но драматично.

Переворот Героя

Overweight – a 1 week film (аним., Израиль, 2016, реж. Йонатан Таль, 2 мин.)

Фильм создан всего за одну неделю, это поразительно быстрый срок для анимационного фильма в 2 минуты.

Парень в аэропорту. Он уезжает из Израиля надолго или навсегда. Кладет гигантский чемодан, в десять раз больше него самого, на весы. Девушка-контролер говорит ему, что он может оставить что-то здесь либо должен платить миллион за перегруз. Парень ничего не хочет оставлять здесь. Но Девушка предлагает варианты, и он вытаскивает из чемодана поочередно: родителей, близкого друга. Любимую еду, места, которые он любит посещать. Почти всю религию, язык и чувство юмора. Чемодан становится маленьким и пригодным для полета. Парень в самолете. Он грустит, но чувствует, что все, что он вынул, осталось в его сердце.

А теперь сравните этот сюжет с фильмом «Тревелог в Тель-Авив», который мы уже смотрели. Чем различаются эти фильмы?

Во втором фильме:

● вы можете внятно описать сюжет

● случилось внутреннее изменение Героя, и оно необратимо

Согласитесь, даже если этот Герой после обучения в другой стране вернется в родной Израиль, его жизнь будет другой. Так, как в детстве, как в юности, уже никогда не будет.

Вот такие приключения души можно назвать переворотом. За этим очень интересно наблюдать.

Было – стало: в данном случае (так как это анимация) изменение Героя визуально выражено очень прямо: огромный багаж – маленький багаж. Плюс все это хоть и вынуто из чемодана, но уместилось буквально в его сердце.

Соблюдены ли здесь условия эффектного переворота? Да.

1. Герой сам, добровольно решает оставить тут все, что ему дорого.

2. Это показано в действии: он вытаскивает это из чемодана.

3. Был ли он в ситуации выбора здесь и сейчас? Да. Он не мог бы уехать, не сделав этот выбор и не совершив эти действия.

Перевороты бывают разные, важно научиться их видеть и ими пользоваться.

Переворот Героя к лучшему

Мы все хотим меняться к лучшему. Зритель тоже хочет меняться к лучшему.

Зритель хочет видеть пример того, как меняться к лучшему. Это окрыляет, дает ресурс для жизни.

«Подарок» (The Present) (аним., Германия, 2014, реж. Джейкоб Фрэй, 4 мин. 30 сек., 180 фестивалей и 50 наград)

Мальчик сидит в темной комнате, с азартом агрессивно играет в компьютерную игру. Приходит Мама и дарит ему подарок – коробку. Мальчик нехотя открывает ее и достает щенка. Мальчик видит, что у щенка нет половины лапки. Злится и швыряет щенка на пол. Но щенок, несмотря на то что его грубо бросили и на неудобство с лапкой, бегает и веселится, зовет Мальчика играть. Мальчик, глядя на его радость, решает поиграть с ним. Встает. Щенок удивленно смотрит на Мальчика. Мы видим, что Мальчик на костылях. У него тоже нет ноги. Мальчик выходит на костылях в солнечный двор, крича: «Мам, мы будем во дворе!» И играет со щенком.

Переворот, было – стало: Мальчик в темноте, одиночестве, виртуальности и агрессии – Мальчик в реальности, с реальным другом, на солнце, в радости и физической игре.

Переворот максимально контрастный. Хотя естественный для характера Мальчика и ситуации.

Осознанная цель Мальчика: выиграть в игре! Срочно!

Неосознанная цель Мальчика: быть счастливым, жить полной жизнью. Он считает это невозможным из-за ноги и сублимирует в игре.

Внутренний конфликт: Мальчик ненавидит сам себя, весь этот мир и даже безногую собаку. За то, что он сам – неполноценный. Он блокирует свою жизнь.

Экспозиция – Мальчик в темноте и игре. Но мы не показываем еще, что у него нет ноги. Это прием «экспозиция в финал». Он усиливает этот сюжет. (Больше примеров этого приема чуть дальше, в этой же главе.)

Завязка – коробка, подарок.