Короткий метр: Работа над сценарием - Екатерина Кожушаная

Тут может быть великое множество других вариантов развития сюжета и кульминации. Или вообще другая смысловая линия. Если вы умеете отделить внешнее от внутреннего, вы сумеете варьировать их и выбрать то, что вам интереснее. (Примеры в разделе «Практика».)

Проблема

Герой может не находиться прямо сейчас в конфликте с кем-то. Но его проблема может быть настолько большой или странной, что притягивает нас, заставляет смотреть дальше, вызывая тот самый необходимый вопрос и любопытство. Для короткой формы так можно, если потом хорошо это разыграть.

Например, Герой идет по улице с топором в голове. Спокойно, никуда не бежит, за ним никто не гонится.

Это конфликт? Вроде нет.

Это внутренний конфликт? Возможно, хотя пока непонятно.

Но это проблема. Это цепляет и вызывает вопросы: а что с ним? Что будет дальше? Скорее всего, это его внутренний конфликт (как в фильме «Возвращение» Героиня – великанша, этот пример будет ниже).

Сюрреалистичный образ.

Дизайнер Алексей Рюмин как-то придумал мини-скульптуру с подписью: «Зарыть топор войны… в своей голове».

Можно сделать так: Герой ходит с топором в голове. Некий человек говорит ему: «Что ж ты так ходишь? Пора зарыть топор войны». Герой пытается выдернуть топор из своей головы, но у него не получается, и топор проваливается глубоко в его голову. Человек снова подходит и спрашивает Героя: «Ну что, зарыл топор?» Герой, жутко улыбаясь, говорит: «Да…»

Это сатирический анекдот, метафора, «мультик со смыслом». Можно разыграть за минуту-две.

А для 15-минутного фильма топор в голове – проблема – хорошо, удивляет и вызывает вопрос, но далее завязка должна развиться конкретнее. Раскрыть жизнь и отношения Героя целым эпизодом. Про что же все-таки этот топор? Что случилось?

Странность мира истории

В короткометражке сам мир истории может вызывать большое любопытство и притягивать нас смотреть дальше. Это редкость, это не универсальный инструмент, но все же хочется о нем рассказать.

Например, все ходят на головах – такой у них образ жизни. Или все икают. Или все тут с головами-телевизорами.

Конфликта еще нет. Но то, что мы видим, странно, цепляет нас и вызывает тот самый вопрос, провоцирует смотреть дальше.

Яркий пример – фильм «Должность» – описан в рубрике «Философский образ». В начале показаны люди, которые работают вещами. Социальный конфликт? Да, но мы это понимаем не сразу.

Такой прием сработает как завязка, только если в конце эта тема получает ответ-развязку и провоцирует открытие нового смысла для Зрителя.

Если фишка странности мира не даст нового смысла, она останется фишкой и экспозицией. Может быть, это забавно для этюда. Но будет недокручено. Лучше осмыслить странность и сделать открытие, переворот.

Основная часть

Далее, в основной части, идут развитие темы и попытки Героя / Зрителя решить конфликт, вопрос, достичь цели.

Тут вы даете основные фишки вашей темы. Основной аттракцион.

В терминологии Сида Филда, автора книги «Киносценарий»[6], эта часть называется fun and games.

Именно в этой части вы вдоволь играете со своим миром, тут есть место всем приключениям. Раскрываете мир и его придумки, особенности во всей их красе.

Например, в «Единственной жизни» мы видим все возможности пластинки в их многообразии. Это то, чем этот фильм отличается от других фильмов. Это зрелищность, главная игра.

В основной части действие должно развиваться по нарастающей, ускоряться, набирать темп. Снижать не надо. Иначе Зритель воспользуется спадом напряжения и уснет, так как уже привык к вашему миру. Продолжайте напрягать!

Именно в основной части происходит

прогрессия усложнений.

Препятствия должны становиться все труднее.

Конфликт усиливается.

Опасность нарастает.

Странность мира раскрывается в полной мере.

Абсурд доходит до беспредела.

Вопрос становится огромным и вот-вот взорвется…

Кульминация

И тут мы подходим к кульминации – высшей точке фильма.

Тут Герой должен сделать выбор на наших глазах.

Что-то кардинально переломное. Поступок. Открытие. Изменение. Переворот.

И сам обалдеть от свершившегося.

В кульминации внешняя линия – остросюжетное приключение и внутренний конфликт Героя – накаляется, собирается в плотный узел и взрывается неожиданным для Зрителя образом.

В любом хорошем учебнике по кинодраматургии вы прочтете, что кульминация – это главный эпизод. И если он не придуман, ничего не получится.

«Кульминация должна стоить столько же, сколько весь остальной фильм». —

Стивен Спилберг.

Он имел в виду масштаб и зрелищность главного эпизода, ради которого все замышлялось.

Развязка

Конфликт и проблема разрешаются. Вопрос, который вы задали в начале, получает ответ. Появляется определенность. Но с новым, неожиданным для Зрителя смыслом.

Финал

Этот новый смысл создает новый мир для героев.

Все изменилось и стало вот таким. Новым.

Как этот мир работает теперь? И это надо показать в действии.

Например: все орущие, которые не слышали друг друга, молчат и слышат каждый вздох, каждую мысль друг друга. Это их новый мир.

Или: в больнице я, которая боялась показаться маме, теперь сижу на полу, обнимая ее ноги. Я счастлива. Это мой результат. Мой новый мир. Он контрастен началу. Конфликт в больнице разрешился, но не потому, что я всех победила, а потому, что в кульминации я изменилась изнутри.

Фильм начинается с конца

Три последние части – кульминация, развязка и финал – в короткометражке могут слиться в один эпизод.

И когда вам говорят: «нужен финал», «нет финала», «финал слабый», имеют в виду все три части сразу. Имеют в виду (не проговаривая это), что нет переворота, изменения, завершения и открытия смысла. Об этом у нас будет глава «История / Переворот».

В короткометражке финал – это и есть фильм. Суть фильма. Голова фильма. Самый сильный поворот – переворот. Он будет всего один. Но может вызвать слезы радости или сопереживания даже в одноминутном фильме!

«У меня есть идея, но я не знаю, чем закончить».

То есть нет кульминации и финала? Значит, нет идеи.

Есть завязка? Интересный вопрос?

А какой вы дадите ответ? Нет ответа?

Зритель «не доест»…

Фильм будет как человек без головы – только туловище.

На примерах коротких форм ниже вы сможете определиться, какое направление финалов-ответов вам интереснее. Спровоцируете себя на ответ.

Короткие формы

Сначала все-таки проясним, что короткий метр можно сделать и без сильной кульминации, пика напряжения и развязки.

Да, иногда.

Вы можете выбрать для себя такую форму, если она соответствует вашей цели.

Важно сделать это сознательно. А не потому что не получилось с финалом.

Этюд или история?

Ваше упражнение или коммерческий заказ может иметь определенную цель, содержание, задачу, под которую подойдет одна из форм этюда.

Этюд

У этюда тоже могут быть – как в школьном сочинении – начало, середина и конец. Но. Если нет сильной кульминации, открытия смысла и переворота в конце, будем называть эту короткую форму этюдом.

Этюд – это неплохо! Он может быть сделан мастерски и гораздо вкуснее, чем сюжет, если тот слабый и некачественный по режиссуре.

Бывают актеры и пластические решения, которые приносят удовольствие во время просмотра и без развязки и сильных переворотов. А если получилось смешно, так вас вообще на руках будут носить.

Иногда лучше выбрать форму этюда. Рассмотрим виды этюдов и цели, под которые можно выбрать эту форму.

Музыкальный этюд: клип

В песне есть текст. Слова поэтичны, имеют смысл, и поэтому необязательно придумывать для клипа отдельный сюжет, перебивающий песню.

Хотя клип может быть с сюжетом, безусловно. Плюс текст песни может иметь яркий