Чешская и словацкая драматургия первой половины XX века (1938—1945). Том второй - Иван Стодола

Яно стоит против Палё. Оба чувствуют, что умершая больше всего ждала именно этой минуты. Братья смотрят друг на друга.

Я н о. Палё, брат…

Г о л о с  с о с е д к и. Анна, ты не слышишь меня? Или ты ушла? Кто есть дома?

Я н о. Я, Яно! Скажите в деревне всем, что я убил свою мать.

Г о л о с  с о с е д к и. Господи Иисусе! Ты — дьявол… Ты…

С о с е д к а  с причитаниями убегает.

Я н о. Тебя учили терпеть. Меня могла потрясти только буря! Мама, я иду! Иду искать того, кто освободит мою душу.

З а н а в е с.

ОБ АВТОРАХ

Иван Стодола родился в театральной семье: дед драматурга был актером-любителем, мать — переводчицей зарубежной драматургии. Учился в гимназии (Кежмарок, Прешов), затем — в Будапештском университете. Стодола — автор научных и популярных трудов по медицине. Четверть века редактировал он журнал «Борьба за здоровье» и другие специальные издания. Помимо названных в предисловии пьес написал: «Голубой эдельвейс» (1928), «Последняя симфония» (1930), «Ясновельможные паны» (1938), «Комедия» (1944) и др. Много сделал для развития жанра городской комедии и аллегорической драмы. По мотивам стодоловского «Сватоплука» словацкий композитор Э. Сухонь написал одноименную оперу (1959). Киноверсиями драм «Когда юбиляр плачет» и «Марина Гавранова» явились фильмы «Лбом стену не прошибешь» (1946), «Танец с Гиппократом» (1947), «Трое свидетелей» (1968). В 1963 г. И. Стодоле было присвоено звание заслуженного, а в 1967 г. — народного деятеля искусств.

Премьера комедии «Йожко Пучик и его карьера» состоялась в Братиславе, на сцене словацкого Национального театра, 9 января 1931 г. Режиссер — Я. Бородач.

На русском языке пьеса впервые была опубликована ВУОАП.

Витезслав Незвал родился в моравской деревне Бискоупки в семье учителя. Окончив гимназию в Тршебиче, учился на юридическом факультете Брненского университета, затем — на философском Карлова университета. Первоначально собирался стать музыкантом, — отец, ученик композитора Л. Яначека, с шести лет обучал сына игре на фортепиано. Потом увлекся поэзией, но музыки не оставил. Всю жизнь он сочинял песни и музыку к собственным пьесам. Во время фашистской оккупации, лишенный возможности печататься, он приобщился также к живописи и графике. Большую роль в литературной судьбе Незвала сыграла встреча и дружба с И. Магеном. Дебютировал Незвал поэтическим сборником «Мост» (1922). Издал более ста книг стихов, прозы, эссе, среди которых выделяются стихотворные книги «Пантомима» (1924), «Стеклянный плащ» (1932), «Обратный билет» (1932), «С богом — и платочек» (1934), «Прага с пальцами дождя». (1936), «52 горестные баллады вечного студента Роберта Давида» (1936), «Мать-Надежда» (1938), «В пяти минутах от города» (1939), «Васильки и города» (1955) и др.; поэмы «Акробат» (1927), «Эдисон» (1928); биографическая повесть «Dolce far niente» (1931), очерковая трилогия «Невидимая Москва» (1935), «Улица Жи-ле-Кер» (1936), «Пражский пешеход» (1938), неоконченные мемуары «Из моей жизни» (1957—1958), фантастическая повесть для детей «Анечка-Невеличка и Соломенный Губерт» (1936). Обширное драматургическое наследие Незвала отразило различные эстетические тенденции, начиная со стилистики пролетарского искусства и кончая поэтикой социалистического реализма (социальный гротеск «Дельфийский оракул», 1932; антивоенная оптимистическая трагедия «Сегодня еще зайдет солнце над Атлантидой», 1956). Незвал был также автором балетных либретто, киносценариев.

Комедию «Влюбленные из киоска» Незвал написал по инициативе заведующего репертуарной частью пражского Национального театра Ф. Гетца. Живейшее участие в работе Незвала над «Влюбленными из киоска» (первоначальное название — «Вагабунд», то есть «Бродяга» в переводе с немецкого) принял режиссер К.-Г. Гилар. Театр побуждал автора к усилению сюжетного начала. Незадолго до смерти автор в связи с намечавшейся в театре Карловых Вар (сейчас Театр имени Витезслава Незвала) очередной постановкой «Влюбленных» намеревался дополнить текст комедии новыми стихами, но сделать этого не успел.

С 1924 г. В. Незвал — член КПЧ. Он один из главных теоретиков и практиков Деветсила. На протяжении нескольких десятилетий Незвал был одной из центральных фигур чешской культурной и общественной жизни. Известен он и как борец за мир. Незвал выступал на парижских конгрессах в защиту мира, с трибуны Первого съезда советских писателей. Антимилитаристским пафосом пронизаны пантомима Незвала «История рядового солдата» (1924), радиопьеса «Мобилизация» (1932) и другие произведения. В 1953 г. за поэму «Песнь мира» Незвалу была присуждена Золотая медаль Всемирного Совета Мира, тогда же он был удостоен звания народного деятеля искусств.

Премьера «Влюбленных из киоска» состоялась в Праге, на сцене филиала Национального — Сословного театра, 10 марта 1932 г. Режиссер — И. Фрейка.

На русском языке пьеса публикуется впервые.

Иржи Восковец (наст. имя Иржи Вахсман) родился в Сазаве-Буды в семье капельмейстера, несколько лет прослужившего в русской армии (Гатчина). Внук известного чешского художника С. Пинкаса. Учился в пражской гимназии, в лицее Карно (г. Дижон во Франции), на юридическом факультете Карлова университета. Начинал со статей (1921) и стихов в духе поэтизма, с театральных переводов. Был членом Деветсила, откуда его исключили (1927) за участие в кинофильмах, поэтика которых не соответствовала поэтистским установкам. Дальнейшая жизнь и театральная деятельность Восковца тесно связаны с жизнью и деятельностью его ближайшего друга, соавтора и партнера по сцене Я. Вериха. В 1927—1938 гг. оба они возглавляли пражский Освобожденный театр, репертуар которого состоял из написанных ими пародийных и сатирических комедий, обозрений. Накануне фашистской оккупации оба (вместе с композитором Я. Ежеком) эмигрировали в США. Играли там в двух собственных комедиях («Тяжелая Барбора», «Осел и его тень» — Плэй-Хауз, Кливленд), выступали с антифашистскими сценками и диалогами (свыше 500!) для радиовещания на Чехословакию; пробовали свои силы в традиционном театре («Жалейка слепца» А. Гофмейстера, чешский и польский Народные дома, Нью-Йорк; пьеса о лидицкой трагедии; шекспировская «Буря» на Бродвее). Оба возвратились в освобожденную Чехословакию и возобновили свою довоенную труппу под новым названием — Театр Восковца и Вериха (1946—1948). Затем их пути расходятся. Восковец получает назначение в секретариат ЮНЕСКО в Париже (1948—1950), ведает средствами массовой информации, выступает инициатором Радиобюллетеня ЮНЕСКО по разделу образования, науки, культуры, пишет радиопрограммы, переводит на английский Мольера, Лабиша, Куртелина. Переехав на постоянное жительство в Нью-Йорк, играет время от времени в театрах (Астров, Гаев в чеховских пьесах «Дядя Ваня», «Вишневый сад»; Эйнштейн в «Физиках» Дюрренматта; Цезарь в «Цезаре и Клеопатре» Шоу; Первый актер в «Гамлете»); снимается в телевизионных и кинофильмах (присяжный в «Двенадцати разгневанных мужчинах» Д. Форда). В 1965 г. в Праге вышла составленная и прокомментированная И. Восковцем книга избранных стихотворных текстов В+В из репертуара Освобожденного театра («Шляпа в кустарнике»).

Ян Верих родился в Праге в семье служащего. Учился в той же гимназии и на том же факультете, что и Восковец. Начал с писания рассказов в духе Честертона, с рисунков для журналов. Писал прозу и в поздние годы: сказки («Фимфарум», 1960), рассказы («Линкольн. 1933», 1970), путевые очерки